文/ 金錯刀頻道

2023年影視劇第一個驚喜，非劇版《三體》不可。

(相關資料圖)

開播當晚，《三體》迅速登上微博熱搜， #三體電視劇# 話題閱讀量突破10億。

上線一小時， 騰訊視頻站內熱度值突破2.5萬 ，打破了騰訊視頻劇集首日熱度值紀錄。

《三體》還給騰訊發了個“超大年終獎”，別的平臺因會員被罵，《三體》讓人心甘情愿充會員。

和動畫版被無情吐槽“依托答辯”截然不同的是，劇版的《三體》口碑爆棚，網友們敲鑼打鼓地做起了“自來水”。

原著黨直呼： “只要全劇維持在第一集這個水準，Netflix的不用看了?！?/p>

尤其是第七集游戲部分播完后，“超預期”三個字更是刷屏。

雖然第八集播出后，不少觀眾感覺劇情拖沓，但豆瓣評分依然穩定在8.1分。

難產了7年劇版《三體》，能通過觀眾大考，經歷了三個意外。

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意外一：

中國最大科幻IP，靠電視劇贏麻了

縱觀中國影視史，從來沒有一個IP，能像《三體》這樣被觀眾寬容以待。

《三體》作為中國最大的科幻IP，它的影視之路可以用“不堪入目”來形容。

2013年，張番番夫婦完成了影版《三體》的立項工作，但經過2年的難產，卻只拍出來一個很粗糙的東西。

有坊間傳言平淡的像個PPT， 實在是拿不出手，只能無限放粉絲鴿子。

本來被寄予厚望的動畫版，開局一億播放，最后評分跌到4.6，真所謂是“溜粉一直爽，哄粉火葬場?！?/strong>

前四次影視化，不是夭折，就是惡評，唯一獲認可的只有兩個小成本制作，對局部故事線的改編。

2億大制作電影做成PPT，被給予厚望的動畫版，拍成“依托答辯”，一個電視劇還想扛“中國科幻”的大旗？

在廣大粉絲的眼里，這簡直是癡心妄想。

因此在2016年，鵝廠要聯合央視做真人版《三體》的消息傳出來時，大家喊的卻是：“不要拍攝，不要拍攝，不要拍攝！”

好在書迷們對《三體》愛得深沉，雖然嘴上說著不要，但身體卻很誠實。

劇版《三體》開播前，在豆瓣上這部劇的想看人數達到了9.3萬，秒殺春節檔大片《滿江紅》《流浪地球2》的5萬和4.2萬。

熱情歸熱情，大多數粉絲對電視劇的心情都是： 擔憂大于期待。

因此想討好《三體》的觀眾不簡單。

比如，最初的演員選角，很多觀眾并不滿意。

像于和偉飾演的史強，有人覺得史強應該是外表憨厚、內心精明，而于和偉“看起來就猴精猴精的”。

甚至挑剔到了指甲蓋和頭發絲，比如小說里史強喜歡抽煙，牙齒應該會發黃。

但網友說，“你瞅于和偉那個牙白的，一笑锃亮！”

對于林永健演的軍方高層常偉思，有網友表示出戲，一看那張臉就想到春晚小品。

更有人看完《我的三體之章北海傳》的方腦殼畫風之后，更是產生了一種奇奇怪怪的執著： 我覺得章北海的演員，必須得是國字臉。

面對變態級挑剔的觀眾，電視劇播出后，結果卻相當意外：網友的態度從挑剔，變成了“最?？苹秒娨晞　?、“還原度極高的作品”、“最好改編”等評價。

誰也沒想到，中國最大科幻IP的最大贏家，竟然是最不受待見的電視劇。

從難產7年到被全網熱捧，劇版《三體》為何能讓人如此意外？

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意外二：摳書式改編，竟成了最大亮點

“無知和弱小從來不是生存的障礙，傲慢才是?！?/p>

這句《三體》小說里的原話，被很多原著粉表達對動畫版《三體》的失望。

比起傲慢魔改的動畫版《三體》，劇版《三體》則虔誠到近乎“偷懶”。

最讓人意外的是，這種摳書式改編，反而成了劇版《三體》最大的亮點，一番神還原，把原著粉照顧的服服帖帖。

劇版《三體》在劇情上，選擇了“老實巴交”路線。

按照小說的敘事，從第一部開頭一點點推進，直接從科學家自殺事件切入，在引入納米物理學家汪淼與刑警史強聯手調查，與原著一樣發展劇情沒有魔改。

開頭營造的懸疑感，既讓原著粉舒服，也最大程度的照顧了新手的感受，讓劇情看起來還算絲滑。

在臺詞上，劇版《三體》幾乎做到了逐字逐句地“照書拍”，很多演員的臺詞，就是小說中的原話， 直接整段摳書。

像常偉思的偶然論，角色直接毫不避諱的照書念，在演員強大的臺詞功底演繹下，比自作聰明還不討喜強的改編強多了。

除了眼熟的臺詞，諸如“不要回答”、“射手與農場主”、“倒計時”等小說經典情節都一一呈現。

有些畫面，完美還原了小說中的場景，像是文字活過來了。

在拍葉文潔向三體人發出信號時的場景，簡直是書中那句“ 人類文明的命運，系在這纖細的兩指之上” 的完美寫照。

劇中很多科學實驗場地都是真實的，劇組特意到對撞中心、納米中心、天文觀測站等地取景，為的就是盡量減少棚內搭建，增加場景的真實感。

為了更好地還原原著情節，劇版《三體》制作團隊的足跡遍及寧波、橫店、北京、黑河等 270 多個地方。

作為一個科幻改編作品，在名場景的特效還原，也是劇版《三體》的驚喜。

比如第二集的臺球實驗， 科學家丁儀和汪淼打了場臺球，以模擬加速器中的粒子碰撞。

五次實驗，雖然時間空間各不相同，但結果并無差別，黑球都將入網。

無論是特效還算場景，都堪稱1：1復刻，特效做得比預期更細致嚴謹。

如果說臺詞和特效，還只是表面的還原，那對氛圍感的營造，則算得上對原著的最大還原。

尤其是汪淼被倒計時逼的瀕臨崩潰的過程，整個色調和鏡頭，讓那種驚悚和壓抑感撲面而來。

這就使得，在劇情的彈幕中，不時有人cue編?。哼@也太省事了。

但就是這種省事，反而讓一開始不接受真人版《三體》的那波人，改變了想法。

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意外三：

科幻片崛起的擔子，不再逼《三體》挑

過去，像摳書這種行為，是要被人罵“偷懶”的，為何對《三體》很寬容。

當初《流浪地球》被全網爆夸的時候，因為只是用了原著的大框架，后來也成了編劇有想法的力證。

這背后的原因，也是劇版《三體》的第三個意外： 沒有再被背上“中國科幻片崛起”的重擔，大家對它的期待，就是講好故事。

劇版《三體》和過去的科幻片改編不同，不再是原著外殼，好萊塢動作大片式的內容。

而是沉下心在講一個《三體》故事，因此除了在臺詞劇情上摳書之外，劇版《三體》在其他地方并沒偷懶，而是 盡量做到超預期，給足創作誠意。

恰到好處的改編，讓人物更豐滿

劉慈欣自己說過，《三體》的角色，不管是主角還是配角，都難逃“工具人”的宿命，影視劇如果僅僅停留在“還原原作”，很難讓觀眾完全滿意。

因此，電視劇在人物貼原著的同時，還是做了一些細節上的豐滿。

原著中汪淼的形象其實很單薄，因此劇中會給這個人物“加戲”。

比如把原著中汪淼的兒子換成女兒，讓其中不少“小棉襖”情節，給冰冷的科幻劇增加些溫情。

汪淼在于和偉飾演的史強合作中，編劇增加了一個很有CP感的劇情。

五大三粗的史強一句： “你歸零了，我也跟著你一起 歸零的許諾” ，讓無數原著粉也大磕特嗑兄弟情。

電視劇用了5集的時間講述了汪淼的成長——從倒計時剛出現時的慌張、見到宇宙閃爍的恐懼，到與大史“鹵煮對話”的絕望，到最后給孩子講課時，眼中全是堅毅。

尤其是那句“你現在首先要站直了，別趴下。他們越是讓你害怕什么，你越不能讓他們如愿以償。”

讓整個過程都又燃又暖，被原著粉直呼“這才是有效改編?！?/p>

2.越是宏大的布局，越要狠抓細節

劉慈欣的小說向來是以硬核、科幻聞名，其中龐大的設定、恢弘的世界觀以及大量晦澀難懂的理論設定，改編劇本的難度非常之大，拍成電視劇被大眾接受更是難上加難！

劇版《三體》做得很好的一點是，在宏大的背景下，沒有忽略細節。

比如，《三體》的“年代感”表現得很好。

劇中和楊東一起出場的對撞機，是在北京正負電子對撞機進行的實拍、背景中當年還在修建的央視大樓；

電腦上是WindowsXP系統，登錄的騰訊QQ是2007年老版本；

對話的背景電視上，在播出的是《虹貓藍兔七俠傳》；

史強的諾基亞手機上，玩得是十年前最火的小游戲——3D貪吃蛇。

除了這些看得到的細節，還有很多隱藏細節。

在講農場火雞理論時的畫面，動畫部分的火雞是木雕質感，預示著它們就像被人擺弄的木偶一樣圈禁在農舍里。

與此對比的是，農場主則采用冰冷的金屬質感，最大程度體現冷漠感。

作為科幻文學影視化作品改編，劇版《三體》在特效、配樂、剪輯的呈現上也是比較合格的。

刀哥從一些原著粉那里了解到，劇版《三體》的片頭片尾曲，最很超預期的地方，幾乎每集都有專屬的片頭片尾曲，尤其第二三集，片尾曲一出那種壓抑恐怖的勁兒就對味了。

劇版《三體》做得最好的就是， 尊重原著，有限創新。

改編大IP，想被夸很難，但不被罵很容易，尊重觀眾就夠了。

結語：

說了這么多，那劇版《三體》是完美的嗎？

當然不是。

從最新的第八集看，原本看得很爽的原著黨，已經開始吐槽拖沓，瞎改。

從非原著黨角度看，《三體》摳書的做法，并沒有刻意去降低觀看門檻，可能早早就勸退了。

從商業劇的角度看，《三體》的“慢節奏”可能會讓部分觀眾失去耐心，王傳君更是被說最大的敗筆。

如今的情況，明顯是 《三體》“識時務”的做了取舍。

《三體》原著在中國科幻界的超然地位，注定了無論對它如何改編，都不可能讓所有觀眾都真正滿意。

既然眾口難調，那我先搞定原著粉，也是不錯的選擇。

就像豆瓣點贊最高的一條評論稱：“比起領會不到精髓的瞎胡搞，最明智地選擇就是直接摳書，臺詞、場次全部按部就班?！?/p>

只更了8集的《三體》，會不會持續成為爆款，都是未知數，但就像劇中說得：

恐懼源于無知，但勇敢也源于未知。

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本篇作者 | 云搖